雨生为《口是心非》发行写给丰华唱片老总彭国华的一封信

『谈到完成自我……你康先生也是如此。你画的龙是变法救中国，你在走这条路，你也准备了许多年，只差最后点睛了：点的好，就是飞龙在天；点不好，就是龙归大海。不管是那一样，你都完成了你自己。』 －－李敖．北京法源寺．第二章．页41

我完成了我的专辑，不管飞龙在天或是龙归大海，我尽过全力，我绝不愧对永恒。这一年多来，小儿小女式的生命杂记，泰半浮之于多愁善感的词汇表皮。所谓『内行人看门道，外行人看热闹』大可各取所需，我也懒得再兴『此情脉脉谁诉』的牢骚。

哥德借浮士德的口说『灵界并不关闭，只是你的感觉闭塞，你的心死灭！』打开尘封你们赤子之心的瓶盖，让沉沦的世纪末『叭的放出光芒』！ 『一百万的音响和一万块的音响，对猪耳朵来讲，其实是没有什么差别的。』－－我的朋友志刚的话。

关于市场或非市场的问题，卡拉ok豪华的厢房提供我们一个思考的方向，宽敞的空间足以容纳三代同堂最起码程度的一家老小，吸顶的旋转镜球与至少从三个方向投射其上的三种不同色系光束，巨大的三枪式投影机悬于超过72寸的荧幕前方宜中宜西之皇家装潢般天花板正中，音响系统主机以透明玻璃密封一切操作委于完全中文化之摇控器，丰富的歌目集结成厚重无法单手挺举的本子，详加分类编码输入计算机建档，两支麦克风为基本需求且麦克风线长须能从此端延伸至彼端，一体成形的沙发，一体成形的地毯，一体成形的『回音』效果……

「秀洁突然咬牙切齿地说：『不管有没有观众，戏都应该好好演！』」 　－－洪醒夫 (1949-1982) 散戏．台湾作家全集．洪醒夫集．施淑．高天生主编．页23－24 　

戏！就这样散了。

在法国罗浮宫与奥塞美术馆藏品越洋来台展览，吸引万头钻动政要云集的同时，王拓对搜救保存台语旧影片的疾呼声音就自然的被淹没了；当明华园歌仔戏团隆重于国家剧院登场表演，原住民歌舞文化高高被拱于庙堂之上，其他乡野的民间杂耍和原住民生活困境、历史地位、甚至雏妓问题，也就刻意的被忽略了。菲、泰劳工因台湾的富裕而离乡背井，有如19世纪末、20世纪初的华人因西洋的富裕而离乡背井。20世纪末，台湾人的优越感竟也丝毫无逊于当年的白种人。爱其劳，惧其人；围以墙，制以规。『劳』不啻『奴』的遁词。多年前曾在一电梯内，亲耳听到一商人对另一商人说：『在大陆作生意，就是不要把他们当人看！』我想，任何一型式的强凌弱，众暴寡，都是顺着这个思路的。

李敖先生戏说『影剧圈的人都唯利是图』谬矣，有很多歌唱圈的朋友是『因利势导』不得已才向五斗米俯首称臣的。其实在台湾，唯利是图是主流文化，曲高和寡旁人简直连讪笑两声都吝于施舍（也因为他们不知道讪笑是何物）。既然强则强矣，反正握着权柄的人永远学不会：巅峰，正是下坠的开始。且让我们拭目以待21世纪的新的主流文化，管它是什么！

戏！就这样散了。不管有没有观众，我至爱一生至死不悔的固执啊，我表演得够淋漓尽致了…… 

摘录自TVBS周刊